Alla Napoletana, Christina Pluhar
Juni 2025 | ||||||
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Echte Einladungen zum Träumen, die Programme von L’Arpeggiata verbinden das Unerwartete mit dem Barock und geben ihm seine ursprüngliche Bedeutung zurück: eine Perle unregelmäßiger Form, ein erstaunliches Element. Christina Pluhar und ihr Ensemble navigieren wie nur wenige andere zwischen ernster und populärer Musik und schlagen mit ansteckender Freude Brücken zwischen beiden.
“Alla Napoletana” entführt uns in die bezaubernde Atmosphäre Neapels. Zwischen dem 17. und 18. Jahrhundert entstand in Neapel raffinierte, lyrische ernste Musik, während gleichzeitig eine lebendige populäre Tradition entstand, die bis heute besteht. Tarantellen und Fandangos, anonyme Stücke und illustre Figuren des Barock laden uns ein zu einer Reise in eine der faszinierendsten Städte des Mittelmeers. An der Seite von L’Arpeggiata verkörpert die Tänzerin Anna Dengo mit Brillanz die pulsierenden Rhythmen des Aufführungs.
Dieses Konzert wird auf historischen Instrumenten dargeboten.
Programm: Arien und Auszüge von Monteverdi, Barbara Strozzi, Nicolas Matteis… und populärer neapolitanischer Musik
Programm und Besetzung
Dauer: 1h30 ohne Pause
Besetzung:
Céline Scheen, Sopran
Vincenzo Capezzuto, Alt
Anna Dego, Tänzerin
Ensemble L’Arpeggiata
Christina Pluhar, Konzept, Programm, Arrangements, Leitung und Theorbe
La Seine Musicale
La Seine Musicale ist ein Musik- und Kunstzentrum auf der Île Seguin, einer Insel im Fluss Seine zwischen Boulogne-Billancourt und Sèvres in den westlichen Vororten von Paris, Frankreich.
Adresse: La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, Frankreich
Auditorium Patrick Devedjian
Eingebettet wie ein Juwel in einem Glas- und Holzgehäuse ist das Auditorium Patrick Devedjian das Herzstück unseres Gebäudes. Es bietet Platz für bis zu 1.150 Zuschauer und ist der akustischen Musik gewidmet, wobei es die größten klassischen Ensembles und Musiker präsentiert, allen voran das Residenzorchester: Insula orchestra.
Sein Erscheinungsbild ist interpretationsfähig: ein Vogelnest, ein riesiges Schiff, „die Kugel“...
Von außen wird die Glasfassade durch ein riesiges Solarpanel geschützt und mit Strom versorgt, das sich synchron mit der Sonne bewegt und das Betonschiff überblickt.
Von innen weckt der 1.150 Plätze fassende Saal unsere Sinne. Er ist für klassische Musik, Jazz und Weltmusik-Konzerte bestimmt und sein helles Holzdecken, Kartonrohre und Papier enthüllen alle Geheimnisse der hervorragenden Akustik dieser Bühne.
Seine Akustik
Studiert von der Firma Nagata und Jean-Paul Lamoureux, um dem Publikum die bestmögliche Klangwiedergabe zu garantieren. Es wurden alle Vorsichtsmaßnahmen getroffen, um eine außergewöhnliche Akustik mit der Präzision eines Musikinstruments zu gewährleisten.
Sein Design
Modular, schafft die sogenannte Weinberg-Anordnung eine echte Nähe zum Publikum, das die Künstler umgibt. Das Spiel von Licht, die Schönheit der Materialien (Holz, Mosaiken, Glas) und der 360°-Panoramablick sind so gestaltet, dass der Genuss für die Augen dem der Ohren entspricht.
Das Design zielt darauf ab, ein Gefühl der visuellen und akustischen Intimität zwischen Publikum und Musikern zu schaffen. Die Atmosphäre des Saals ist warm, die Wände und die Decke sind mit geschwungenem Holz bedeckt, das zur akustischen Identität des Saals beiträgt. Der Zugang zum Saal erfolgt über drei Ebenen durch große hängende Gehwege, die panoramatische Ausblicke auf die Umgebung bieten. Diese sind durch große Treppen miteinander verbunden und bilden einen kontinuierlichen Rundgang um den Saal.