Die Galanten Inder
Mai 2025 | ||||||
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Im Jahr 2019 entfachte Les Indes galantes in der Choreographie von Bintou Dembélé ein Feuer im Opéra Bastille und wurde zum Schock für eine ganze Generation. Für La Seine Musicale 2025 greift diese ikonische Choreografin, eine führende Figur der Hip-Hop-Bewegung in Frankreich und unverzichtbar auf zeitgenössischen Bühnen, Auszüge aus Rameaus Opernballett auf und treibt das Projekt noch weiter voran.
Begleitet von einem strahlenden Vokalensemble – darunter Julie Roset, Preisträgerin des Operalia-Wettbewerbs, und Mathias Vidal, der bereits am Abenteuer in der Opéra Bastille teilnahm – verleiht Bintou Dembélé Rameaus Musik eine brennende Aktualität, in der die rebellische Kraft des Tanzes auf die barocken Harmonien der Cappella Mediterranea unter der Leitung von Leonardo García-Alarcón trifft.
Diese Aufführung wird auf historischen Instrumenten gespielt.
Programm und Besetzung
Dauer: 2h30 mit Pause
Besetzung
Julie Roset, Sopran
Ana Quintans, Alt
Mathias Vidal, Tenor
Andreas Wolf, Bass
Kammerchor von Namur
Structure Rualité
Cappella Mediterranea
Leonardo García Alarcón, Dirigent
Bintou Dembélé, Choreografie und Inszenierung
La Seine Musicale
La Seine Musicale ist ein Musik- und Kunstzentrum auf der Île Seguin, einer Insel im Fluss Seine zwischen Boulogne-Billancourt und Sèvres in den westlichen Vororten von Paris, Frankreich.
Adresse: La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, Frankreich
Auditorium Patrick Devedjian
Eingebettet wie ein Juwel in einem Glas- und Holzgehäuse ist das Auditorium Patrick Devedjian das Herzstück unseres Gebäudes. Es bietet Platz für bis zu 1.150 Zuschauer und ist der akustischen Musik gewidmet, wobei es die größten klassischen Ensembles und Musiker präsentiert, allen voran das Residenzorchester: Insula orchestra.
Sein Erscheinungsbild ist interpretationsfähig: ein Vogelnest, ein riesiges Schiff, „die Kugel“...
Von außen wird die Glasfassade durch ein riesiges Solarpanel geschützt und mit Strom versorgt, das sich synchron mit der Sonne bewegt und das Betonschiff überblickt.
Von innen weckt der 1.150 Plätze fassende Saal unsere Sinne. Er ist für klassische Musik, Jazz und Weltmusik-Konzerte bestimmt und sein helles Holzdecken, Kartonrohre und Papier enthüllen alle Geheimnisse der hervorragenden Akustik dieser Bühne.
Seine Akustik
Studiert von der Firma Nagata und Jean-Paul Lamoureux, um dem Publikum die bestmögliche Klangwiedergabe zu garantieren. Es wurden alle Vorsichtsmaßnahmen getroffen, um eine außergewöhnliche Akustik mit der Präzision eines Musikinstruments zu gewährleisten.
Sein Design
Modular, schafft die sogenannte Weinberg-Anordnung eine echte Nähe zum Publikum, das die Künstler umgibt. Das Spiel von Licht, die Schönheit der Materialien (Holz, Mosaiken, Glas) und der 360°-Panoramablick sind so gestaltet, dass der Genuss für die Augen dem der Ohren entspricht.
Das Design zielt darauf ab, ein Gefühl der visuellen und akustischen Intimität zwischen Publikum und Musikern zu schaffen. Die Atmosphäre des Saals ist warm, die Wände und die Decke sind mit geschwungenem Holz bedeckt, das zur akustischen Identität des Saals beiträgt. Der Zugang zum Saal erfolgt über drei Ebenen durch große hängende Gehwege, die panoramatische Ausblicke auf die Umgebung bieten. Diese sind durch große Treppen miteinander verbunden und bilden einen kontinuierlichen Rundgang um den Saal.