Ariadna en Naxos

Ariadna en Naxos
Ópera en un prólogo y un acto (1916)
Música de Richard Strauss
Libreto de Hugo von Hofmannsthal

Duración: aproximadamente 2 horas y 30 minutos, con un intermedio después del Acto I
Idioma: cantada en alemán con sobretítulos
Edad recomendada: a partir de 14 años

Pocas óperas hablan tanto sobre la fidelidad (a uno mismo) en cuestiones de arte y amor como Ariadna en Naxos: ¿debes aferrarte incondicionalmente al ser amado, o abrirte a nuevos amores?

Justo antes del estreno de su nueva ópera, un joven compositor descubre que el rico pero filisteo mecenas que encargó la obra quiere introducir cambios de último momento. Su ópera heroica sobre Ariadna, atormentada por un amor perdido y deseando la muerte, deberá representarse al mismo tiempo que una pieza de una compañía de burlesque. Según el deseo del mecenas (y en contra de la voluntad del compositor), la desenfadada Zerbinetta y sus pretendientes son incorporados a la ópera de Ariadna. El resultado, como lo describió Hugo von Hofmannsthal, es un «contraste entre la mujer que solo ama una vez y la que se entrega muchas veces». A través de estos arquetipos operísticos, se plantea un enfrentamiento entre dos modelos diferentes de amor y de vida, a veces humorístico y juguetón, a veces serio. La obra también reflexiona sobre cuestiones artísticas como la convivencia de elementos cómicos y dramáticos en la ópera, y transporta al público a los turbulentos acontecimientos detrás de escena del estreno ficticio de una ópera.

Argumento

Resumen

Ariadna en Naxos tiene dos partes, llamadas el Prólogo y la Ópera. La primera parte muestra las cosas que pasan entre bambalinas y que llevan a la segunda parte, que es de hecho una ópera dentro de la ópera. La historia tiene lugar en Viena, en época indeterminada.

Prólogo

La ópera tiene lugar en casa del «hombre más rico de Viena», en la que se hacen preparativos para una velada musical. Han llegado dos grupos de músicos: unos cómicos liderados por la maliciosa comediante Zerbinetta, y una compañía de ópera, que representará una ópera seria Ariadna en Naxos. La primera parte de la ópera se desarrolla detrás del escenario, y se refiere a los preparativos para la representación.

El mayordomo anuncia que un intermedio cómico debe representarse después de una ópera seria. El compositor está desolado: un intermedio gracioso nunca debería representarse después de su obra de arte. Pero la intervención de Zerbinetta, cantante del elenco cómico, lo deja fascinado.

Después de discutir qué debe ir primero, si lo serio o lo cómico, el mayordomo anuncia la decisión de su señor: que se representen al mismo tiempo, lo que hace que los preparativos caigan en el caos. Al principio, el impetuoso y joven compositor no parece dispuesto a ceder y rechaza introducir cambio alguno en su ópera. Pero cuando su maestro de música le señala que la paga depende de aceptar la situación y le aconseja ser prudente -y cuando Zerbinetta despliega todo su encanto sobre él- abandona sus objeciones. El compositor confía en que la música demuestre ser la más sagrada de las artes. Pero cuando se da cuenta de a qué ha dado su consentimiento, de nuevo cae en la desesperación y se marcha.

Acto único

El escenario es una isla desierta con una gruta al fondo, Naxos, en la que fue abandonada Ariadna por Teseo. Ella se lamenta, desesperada, por haber sido abandonada, y solo espera al mensajero de la muerte. Zerbinetta y sus cuatro compañeros de la compañía cómica entran e intentan animar a Ariadna con canto y baile, pero no lo consiguen. Zerbinetta, en una conversación privada, de mujer a mujer, le intenta insuflar optimismo. En una deslumbrante pieza de coloratura, le cuenta que los hombres son infieles por naturaleza, que no merece la pena llorar por ellos y la manera más sencilla de superar un corazón roto es encontrar un nuevo amor. Pero esto no anima a Ariadna. Aparecen entonces los compañeros de Zerbinetta, que empiezan a perseguirla. Ella coquetea con unos y otros, pero desaparece con su elegido, Arlequín.

Las tres ninfas -Náyade, Dríade y Eco- anuncian la llegada de un forastero a la isla. Al principio, Ariadna cree que él es el mensajero de la muerte; pero de hecho es el dios Baco, que está bajo el encantamiento de la hechicera Circe. Él canta su victoria sobre Circe. Ariadna se da cuenta de lo vacía que estaba su vida y cree que él es el mensajero de la muerte, que por fin ha llegado. Baco, fascinado por la belleza de Ariadna, cree que es una maga como Circe. Se enamora inmediatamente de ella y promete que la pondrá en los cielos como una constelación. Ariadna se da cuenta de que una nueva vida se abre ante ella, y Baco se enamora de nuevo. Zerbinetta regresa brevemente para repetir su filosofía del amor, inspirada por el éxito de su conversación con Ariadna, dice que siempre caemos cautivos de un nuevo dios. Baco afirma su amor: «Antes morirán las estrellas que tú entre mis brazos». La ópera acaba con el canto apasionado de Ariadna y Baco.

Programa y reparto

Dirección musical: Eun Sun Kim
Dirección escénica: Hans Neuenfels
Escenografía: Katrin Lea Tag
Vestuario: Andrea Schmidt-Futterer
Iluminación: Stefan Bolliger

El mayordomo: Max Urlacher
Un maestro de música: Roman Trekel
El compositor: Katharina Kammerloher
La prima donna, Ariadna: Camilla Nylund
El tenor, Baco: Brian Jagde
Zerbinetta: Serena Sáenz
Arlequín: Jaka Mihelač
Scaramuccio: Álvaro Diana
Truffaldin: Manuel Winckhler
Brighella: Junho Hwang
Náyade: Sonja Herranen
Dríade: Sandra Laagus
Eco: Serafina Starke
Un oficial: Sotiris Charalampous
Un peluquero: Hanseong Yun
Lacayo: David Oštrek
Un maestro de danza: Michael Laurenz
Titiretero: JARNOTH

Staatskapelle Berlin