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© ISM/Christian Schneider
Strana armonia d´amore, Les Cris de Paris e Geoffroy Jourdain
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 December 2026 | ||||||
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Sulla serie
Ritratto FRANCESCA VERUNELLI
Per la sua ricerca sonora, Francesca Verunelli (*1979), che inaugura una nuova serie di ritratti di compositori contemporanei al Festival di Salisburgo, è stata insignita di importanti premi, tra cui il Leone d’Argento della Biennale di Venezia Musica 2010 e il Premio di Composizione della Ernst von Siemens Musikstiftung 2020. Dopo gli studi a Firenze e Roma e all’IRCAM di Parigi, residenze artistiche l’hanno portata a Roma, Madrid e Marsiglia. Dalla sua intensa ricerca artistica sull’interazione tra la pratica compositiva contemporanea, le modalità esecutive sperimentali e la moderna costruzione degli strumenti è nato un approfondito interesse filosofico e teorico, culminato in un dottorato presso l’Université Paris Sciences et Lettres. Attualmente insegna alla Hochschule Luzern.
Francesca Verunelli ha ricevuto numerose commissioni, tra cui dal SWR Symphonieorchester, dal Klangforum Wien e dall’Orchestre Philharmonique de Radio France. La sua recente composizione La nuda voce è stata presentata in prima assoluta nel 2025, in due parti, ai Donaueschinger Musiktage e a Wien Modern. In diverse opere indaga la voce umana come strumento musicale originario, il suo rapporto con il corpo come cassa di risonanza e la presenza del canto nell’assenza della voce. Tra queste figurano il brano per ensemble Five Songs Kafkas Sirens (2018) e Songs and Voices (2023). In VicentinoOo (2024) Verunelli, per la quale il consueto sistema temperato equabile è sempre stato un po’ sospetto, sperimenta una microtonalità basata su modelli rinascimentali. Nelle sue composizioni svolgono un ruolo centrale la riflessione sulla durata temporale del suono e l’organizzazione artistica di questa temporalità. Comporre, afferma Verunelli, significa scrivere il tempo. La musica è la scrittura del tempo.
Programma e cast
Strana armonia d’amore — Les Cris de Paris · Jourdain | Portrait FRANCESCA VERUNELLI | CONCERTO
Les Cris de Paris
Geoffroy Jourdain – Direttore
Programma
Giovanni Maria Trabaci
Toccata di durezze e ligature
Sigismondo d’India
Strana armonia d’amore … In ciò sol differenti
Hettorre Della Marra
Misero che farò
Michelangelo Rossi
Per non mi dir ch’io moia
Scipione Lacorcia
Ahi tu piangi mia vita … Mirami il volto pur
Carlo Gesualdo
Io pur respiro
Cipriano de Rore
Calami sonum ferentes versione strumentale
Francesca Verunelli
VicentinoOo I
Nicola Vicentino
Musica prisca caput
Francesca Verunelli
VicentinoOo II
Nicola Vicentino
Madonna il poco dolce
Francesca Verunelli
VicentinoOo III
Cipriano de Rore
Calami sonum ferentes
Francesca Verunelli
VicentinoOo IV
Carlo Gesualdo
S’io non miro non moro
Francesca Verunelli
VicentinoOo V
Pomponio Nenna
La mia doglia s’avanza versione strumentale
Ecco o mia dolce pena
Luzzasco Luzzaschi
Quivi sospiri
Michelangelo Rossi
O miseria d’amante
Carlo Gesualdo
Moro lasso al mio duolo
Michelangelo Rossi
Moribondo mio pianto
Stiftung Mozarteum
Nel 1856, il 100 ° anniversario della nascita di Mozart, l'associazione è stata fondata con l'obiettivo di creare una scuola di musica, con una biblioteca, archivi e sala da concerto, dedicato a Mozart. Vari edifici nella zona interna della città di Salisburgo sono state esaminate e alla fine si è deciso di acquistare la villa dell'ex ministro degli interni, Josef von Lasser, nel Schwarzstrasse. Lavoro di conversione ha avuto luogo 1910-1914 secondo i piani elaborati da Richard Berndl. Lo stile prevalente è storicismo caratteristico ritardo di Monaco di Baviera, e dettagli eleganti sono stati combinati con elementi della tradizione barocca locale, art nouveau e patriottica edificio art. Nel 1917 il consiglio di amministrazione della Fondazione Internazionale Mozarteum eletto Bernhard Paumgartner unanimemente come direttore di quello che era a quel tempo un giardino d'inverno. Questo è diventato successivamente un'accademia e poi l'Accademia Mozarteum di Musica e Arte Drammatica, e nel frattempo ha raggiunto lo status di università. Durante il periodo in cui Paumgartner stato direttore, questo istituto educativo vissuto un grande boom: in particolare le diverse produzioni di musica-teatro si è svolta in collegamento con il "Mozarteum Opera Series" e fu grazie alla sua iniziativa che queste performance ha avuto luogo nella città di Salisburgo Teatro (ora il Landestheater).
I problemi finanziari della Fondazione Internazionale Mozarteum sono stati compensati dalla nazionalizzazione della parte didattica del lavoro della fondazione nel 1922 con il risultato che al giorno d'oggi esistono due organi completamente separati. L'Università Mozarteum nel frattempo ha spostato la maggior parte dei suoi servizi nel proprio edificio sulla Mirabellplatz.
La Fondazione Internazionale Mozarteum ha collaborato strettamente con il Festival di Salisburgo sempre dal 1921: la Sala Grande del Mozarteum è una delle principali sedi della serie di concerti soprattutto perché è eccellente per l'esecuzione di musica da camera. I Mozart matinée, concerti mattutini formulato il fine settimana durante il Festival di Salisburgo, sono stati introdotti da Bernhard Paumgartner e hanno nel frattempo ha assunto lo status leggendario. Nel 1930 si sono svolti i primi corsi per la conduzione e strumenti musicali e questa iniziativa più tardi divenne l'Accademia Estiva Internazionale del Mozarteum. Ogni anno rinomati docenti si riuniscono con gli studenti di musica entusiasti provenienti da tutto il mondo di entrare in un dialogo artistico vivace.
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