Balletto

Coreografia: William Forsythe, Emma Portner, Maurice Béjart
Musica: James Blake, Maurice Ravel

Serata in tre parti („Blake Works I“ 2016, „Kreation“ 2025, „Boléro“ 1961)
Durata stimata: 3 ore

Le presentazioni avvengono un’ora prima della rappresentazione (eccetto nelle serate di prima) nel foyer del primo ordine, accanto alla Königsloge. I posti sono limitati, durata ca. 20 min.

Sia che la parola “onda” ci richiami una spiaggia, la radio o uno stadio di calcio – l’idea di energia è sempre presente. Un’energia che cerca il suo percorso e suscita la vivacità. Le onde spesso si diffondono in cerchi, irradiandosi da un punto centrale. Onde e cerchi giocano ruoli diversi nel programma di balletto in tre parti Waves and Circles – sono esaltati, visibili o tangibili.

Blake Works I (2016) di William Forsythe si basa su sette brani del cantante britannico James Blake. Se i testi sono introspettivi e i suoni fragili, la coreografia di Forsythe, allenata alla tecnica classica, offre un contrappunto raffinato con velocità, brillantezza e virtuosismo.

La coreografa canadese Emma Portner rappresenta uno stile di danza completamente costruito sulle possibilità dell’era digitale. Sta creando per la prima volta un lavoro per una compagnia tedesca, il Bayerisches Staatsballett. Musicalmente, il suo pezzo (titolo di lavoro Megahertz) si basa su una canzone cronologicamente immensamente espansa del musicista britannico Paddy McAloon. Parole, musica, movimento, luce ed effetti video si fondono qui in un’unità affascinante.

Boléro (1928) di Maurice Ravel è oggi noto soprattutto come pezzo da concerto, ma fu originariamente creato per il balletto. Nel 1961 Maurice Béjart presentò una coreografia che divenne un punto di riferimento. Nella versione di Béjart, la struttura della musica è incarnata: la persona al centro su un tavolo rappresenta la melodia, gli altri in cerchio il ritmo. Béjart commentò: “Volevo far emergere la melodia. La melodia che insiste, si spinge e continua instancabile come un’onda.”

ARGOMENTO

Il terzo album di James Blake, The Colour in Anything, è stato pubblicato a maggio 2016. Già a luglio dello stesso anno William Forsythe aveva creato Blake Works I all’Opéra national de Paris, basandosi su sette brani dell’album – musica nuovissima veramente. E la fascinazione per la voce di Blake e i suoi suoni eterei continuò: Forsythe ha realizzato altri quattro pezzi su musica di James Blake, per platee o nel digitale.

Un altro album chiave per Waves and Circles risale al 2003: I trawl the Megahertz. A firmarlo è il musicista britannico Paddy McAloon, che con la ristampa del 2019 ha ripreso il nome della sua vecchia band, Prefab Sprout. A causa di un problema agli occhi McAloon dovette ascoltare spesso la radio: il suono delle onde radio e il girare la manopola, spezzoni musicali e frasi ritagliate hanno lasciato il segno sul disco e spiegano il titolo. Il pezzo d’apertura sfida convenzioni su più livelli: dura 22 minuti, ed è musica strumentale con un “overvoicing” in inglese su un testo di McAloon. Questa creazione musicale eccezionale è l’elemento propulsore della coreografia di Emma Portner per il Bayerisches Staatsballett.

Ravel scrisse il suo celeberrimo Boléro nel 1928, originariamente per una richiesta della danzatrice Ida Rubinstein. Bronislava Nijinska, sorella di Nijinsky, ne realizzò la coreografia. Una melodia bipartita si ripete per un quarto d’ora su un ritmo uniforme; una magnifica crescita in crescendo si ottiene variando l’orchestrazione e aumentando il volume. Spinto dall’insostenibile ascesa della musica di Ravel, Béjart racconta una “storia di desiderio”. Originariamente, una donna ballava al centro su un tavolo, circondata da una schiera di uomini. Dal 1979 i ruoli di genere possono essere invertiti.