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© Bernd Uhlig
Written on Skin
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 Marzo 2027 | ||||||
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Written on Skin - George Benjamin [1960]
Opera in tre parti
Testo di Martin Crimp, basato sul testo anonimo occitano "Guillem de Cabestanh - Il cuore mangiato" del XIII secolo.
Prima esecuzione il 7 luglio 2012 al Grand Théâtre de Provence ad Aix-en-Provence
Prima alla Deutsche Oper Berlin il 27 gennaio 2024
Consigliato per un pubblico di età 16 anni e oltre.
Durata: 1 ora e 30 minuti / Nessun intervallo
In lingua inglese con sopratitoli in tedesco e inglese
Introduzione (in lingua tedesca): 45 minuti prima di ogni spettacolo
Informazioni sull'opera
Tre angeli guardano indietro a un periodo del passato in cui i libri erano preziosi manufatti con testi scritti sulla pelle. Uno degli angeli interpreta il ruolo di un illustratore d'altri tempi che è stato incaricato dal ricco e potente Protettore di creare un manoscritto splendidamente miniato che espone la biografia del Protettore. Nella casa del suo protettore l'angelo incontra Agnès, la moglie più giovane del Protettore, che è ancora vergine a causa dell'astinenza autoimposta del marito. Nonostante questo, è geloso e la tiene d'occhio da vicino, ma invano, perché Agnès inizia una relazione con l'angelo nella sua incarnazione di artista. Il Protettore viene a conoscenza della loro relazione e uccide l'illustratore. Poi serve alla moglie ignara il cuore del suo amante come parte di un pasto.
Per il compositore di WRITTEN ON SKIN, George Benjamin, l'autore inglese Martin Crimp ha adattato una delle storie più note della Francia dell'Alto Medioevo. "Le cœur mangé", il racconto di una donna che mangia il cuore del suo amante, può essere fatto risalire a un testo occitano del XII secolo presumibilmente scritto da un trovatore di nome Guillem de Cabestanh, anche se alcune fonti suggeriscono che abbia fatto la stessa fine raccapricciante. Il testo di Crimp che traccia il sanguinoso ménage à trois è anche una riflessione sul potere dell'arte. Agnès è in soggezione del talento dell'illustratrice nel raccontare eventi reali per mezzo di immagini e persino nel creare interi mondi da zero. Eppure sono le immagini, unite a una dichiarazione d'amore ad Agnès in forma di testo, ad allertare il Protettore della sua relazione con la moglie.
Programma e cast
Direttore d'orchestra: Marc Albrecht
Regia: Katie Mitchell
Regia della ripresa: Dan Ayling
Scenografia, Costumi: Vicki Mortimer
Luci: Jon Clark
Drammaturgia: Sebastian Hanusa
Il Protettore: Daniel Okulitch
Agnès: Georgia Jarman
Primo Angelo / Il Ragazzo: Aryeh Nussbaum Cohen
Secondo Angelo / Marie: Anna Werle
Terzo Angelo / John: Thomas Blondelle
Orchestra: Orchester der Deutschen Oper Berlin
Galleria fotografica
© Bernd Uhlig
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La Deutsche Oper Berlin
La Deutsche Oper Berlin è una compagnia d'opera situata nel quartiere berlinese di Charlottenburg, Germania. L'edificio residente è il secondo più grande teatro lirico del paese e anche la sede del Balletto di Stato di Berlino.
La storia dell'azienda risale agli Opernhaus Deutsches costruiti dalla città allora indipendente Charlottenburg-la "città più ricca di Prussia", secondo i piani progettati da Heinrich Seeling dal 1911. Ha aperto il 7 nov 1912 con una performance di Fidelio di Beethoven, condotto da Ignatz Waghalter. Dopo l'incorporazione di Charlottenburg dal 1920 Grande Berlino Act, il nome dell'edificio residente è stato cambiato a Städtische Oper (Municipal Opera) nel 1925.
Deutsches Opernhaus, 1912
Con il Machtergreifung nazista nel 1933, l'opera era sotto il controllo del Ministero della Pubblica dell'Illuminismo e Propaganda del Reich. Ministro Joseph Goebbels aveva il nome cambiato di nuovo al Deutsches Opernhaus, in competizione con il Berlin State Opera a Mitte controllato dal suo rivale, il prussiano ministro-presidente Hermann Göring. Nel 1935, l'edificio è stato ristrutturato da Paul Baumgarten e il salotto ridotta 2300-2098. Carl Ebert, il direttore generale della seconda guerra pre-mondiale, ha scelto di emigrare dalla Germania piuttosto che avallare la visione nazista della musica, e ha continuato a collaborare -ha trovato l'Opera Festival di Glyndebourne in Inghilterra. Egli fu sostituito da Max von Schillings, che ha aderito a emanare opere di "carattere tedesco puro". Molti artisti, come il direttore d'orchestra Fritz Stiedry o il cantante Alexander Kipnis seguiti Ebert in emigrazione. Il teatro fu distrutto da un raid aereo della RAF, il 23 novembre 1943. Spettacoli continuato al Admiralspalast a Mitte fino al 1945. Ebert restituito come direttore generale dopo la guerra.
Dopo la guerra, la società in quello che ormai era Berlino Ovest utilizzato il vicino edificio delle Theater des Westens fino a quando il teatro è stato ricostruito. Il design sobrio di Fritz Bornemann è stata completata il 24 settembre 1961. La produzione di apertura era Don Giovanni di Mozart. Il nuovo edificio inaugurato con il nome attuale.
© Bernd Uhlig
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