エレクトラ

一幕の悲劇（1909年）

音楽 リヒャルト・シュトラウス

テキスト フーゴ・フォン・ホフマンスタール 

神話的な遠い過去から発せられる呼び声のように、リヒャルト・シュトラウスのエレクトラは、不気味な暗黒と古代の残虐性の魔力を呼び起こします。音楽的な緊張が「最後まで驚異的な増大」（シュトラウス）を伴い、聴衆をエレクトラの世界に深く引き込みます。この世界は悲しみ、痛み、復讐の渇望によって形作られています。家族によって屈辱を受け、苦しめられるエレクトラ、ミケーネの王の娘は、唯一の執拗な目標に人生を捧げています。彼女は、母親クリュタイムネストラとクリュタイムネストラの愛人エーギストによって裏切りのように殺された父親の記憶を日々呼び起こし、父の復讐を果たすべく帰還を待つ兄オレステスを待ち続けています。行為は同じ形で返さなければなりません。憎しみ、ヒステリー、弱さ、高慢、深い悲しみ、執着、皮肉の間で揺れ動くエレクトラは、周囲の人々とのすべての繋がりを失っています。彼女は乱れており、女性性を拒否しています。

彼の完璧にマッチしたリブレット作家フーゴ・フォン・ホフマンスタールの強力な雄弁さに触発された、ドラマティックな声と巨大なオーケストラのための彼の記念碑的な一幕のオペラの中で、世紀末の作曲家は、表現力において非常に感動的で、音の力において圧倒的な音楽的および心理的なポートレートを創り出しました。シュトラウス自身の言葉によれば、それは「心理的ポリフォニー」の究極の限界に達しました。

台本

シュトラウスと出会った頃から、ホーフマンスタールはオペラ化を念頭にして書いていたいくつかの台本のうちの一つ『エレクトラ』を完成させている。『エレクトラ』の台本はソフォクレスのギリシャ悲劇を根底に、異なるものとして書き上げている。この劇は1903年の10月6日にベルリンの小劇場で初演されているが、この時はシュトラウスも観劇に来ており、オペラ化の可能性を見出したといわれる。もっとも、シュトラウスは学生時代の1881年にソフォクレスの『エレクトラ』のための合唱曲（AV.74）を作曲した経験があり、この『エレクトラ』の台本に関心を示していた[1]。

台本の作成は作曲の着手と同時に行われ、台本の最終稿が届いたのは、総譜を一通り完成させた1908年6月のことであった。

プログラムとキャスト

上演時間: 約 1:45 時間 – インターバルなし

言語: ドイツ語（ドイツ語と英語の字幕付き）

推奨年齢: 16歳以上

キャスト

音楽監督: シモーネ・ヤング

演出: パトリス・シェロー

セットデザイン: リヒャルト・ペドゥッツィ

衣装: キャロライン・ド・ヴィヴェーズ

照明: ドミニク・ブルギエール、ジル・ボッタッキ

クリュタイムネストラ: エヴリン・ヘルリッツィウス

エレクトラ: イレーネ・テオリン

クリソテミス: ヴィダ・ミクネヴィチュータ

エーギスト: ステファン・リュガマー

オレステス: ラウリ・ヴァサール

オレステスの世話人: デイヴィッド・ウェイカム

女官、監視者: シェリル・ステューダー

荷物運び: ナタリア・スクリツカ

若い従者: シヤボンガ・マクンゴ

年配の従者: オラフ・ベーア

第一メイド: ボニータ・ハイマン

第二メイド: ナタリア・スクリツカ

第三メイド: アンナ・キシュジュディット

第四メイド: クララ・ナデシュディン

第五メイド: ロベルタ・アレクサンダー

国立歌劇場合唱団

ベルリン国立歌劇場オーケストラ