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© Nico Brausch
クジラがマグロに言う
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 JAN 2027 | ||||||
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クジラがマグロに言う、カーステン・ブランドーにより
子供たちと大人たちは、この新しく作曲されたオペラで一緒にICH、DU、NOEの魔法の宇宙に飛び込みます。
DUとICHの二つの存在は、遊びながらお互いの愛情を発見します。しかし、激しい雨が降り始め、宇宙船が着陸します。船長のNOEは大洪水を宣言します。DUとICHは泳げませんが、NOEは自分の銀河間救助船に音楽家だけを受け入れます：「各楽器から二人ずつ。」DUが「クジラがマグロに言う…」というジョークでNOEを笑わせたときだけ、NOEはDUを乗せる準備が整います。ICHはそれを成功させることができず、一人で残らなければなりません。DUはICHを雨の中に置き去りにするのでしょうか？
「クジラがマグロに言う：どうすればいい？魚？マグロがクジラに言う：選ぶ権利があるよ！魚！」 — DUがNOEにジョークを語ります
多くの劇場がこの作品に取り組んできましたが、今回は初めてオペラとして体験できます。テキスト版のために、作曲家Thierry TidrowはCarsten Brandauと密接に協力しました。しばしば素朴で愛情深い、時には皮肉な、しかし常にユーモラスで詩的な三人のキャラクターの対話は、声の魔法と楽器の響きに変わります。DUとICHの微妙な対話の中で、和音、メロディー、リズムのデュエットが展開し、それがオーケストラの木管楽器、打楽器、弦楽器の音と結びつきます。
「音楽はすでに演劇のテキストの中で大きなテーマです。DUとICHの微妙な対話の中で、和音、メロディー、リズムのデュエットが展開し、それがオーケストラの木管楽器、打楽器、弦楽器の音と結びつきます。NOEとそのバンドの着陸により、劇の中に別の小さなオーケストラが自分自身の爆発的で対照的な音響の世界を持ち込むことになります。動物の代わりに、NOEは自分の銀河間宇宙船に音楽家を集めます：『各楽器から二人ずつ。』彼は自分のバンドで『星を踊らせたい』のです。しかし、ICHとDUは音楽家ではなく、さらに言うと『バンドは完全で、乾いたボートはいっぱいだ』と言います。ここでは音楽が特権となり、二人のヒーローICHとDUを見捨てます。二人は自分たちの調和を救い、主張することができるのでしょうか？」（Thierry Tidrow）
Carsten Brandauはクジラがマグロに言うで、私たちの危険にさらされた惑星での共生に基づく中心的な質問を提起します：何が私たちを恐れさせるのか？そして、どのように私たちは一緒に、そして共にいることでその恐怖を克服し、打ち勝つことができるのか？作者自身は自分の作品について次のように言います：「クジラがマグロに言う」は、所属と排除、ジョークの力と愛の必要性についての作品です。音楽の未来と劇の力についてです。なぜなら「クジラがマグロに言う」はあなたと私についての作品であり、もし私たちが雨に声を与えなければ、洪水は起こらないからです。」
プログラムとキャスト
上演時間：約65分、休憩なし
NEST ニュー・ステート・オペラ
ウィーン国立歌劇場は再発明できるでしょうか？おそらく可能ですが、常に再考されるべきです。再考することは、さらに多様性があり、さらに魅力的で、さらにオープンにすることを意味します。それを追加の会場として考えることができます。子供、若者、若い大人、家族のために特別に作られた場所です。そして、まさにこのアイデアを2024年12月7日に実現します。
この日に、非常に豊かなプログラムを持つ新しい国家歌劇場が開館します - 初シーズンで約100の舞台イベントと、さまざまなワークショップのための80の日時が予定されています。これらは、創作、討論、交流のためのものです。若くて好奇心旺盛なすべての人々 - または、そうであり続ける人々 - が参加し、人生を変える可能性のあるものに関わりたいという場所です。言い換えれば、障壁なしにすべての人々にアクセス可能な、さまざまな形態と展開を持つ新しい音楽劇場です。
そのような場所が必要であることは長い間明らかでした。ウィーン国立歌劇場のような大規模なレパートリーを持つ劇場でも、その国際的なオファーが非常に広範であるため、レパートリーの拡張には限界があります。Haus am Ringはすでに毎シーズン300回以上の公演を行っており、さらに多くを追加するのは困難です。そして、若い世代のための包括的で一貫性のあるプログラムを本当に真剣に考えているなら、悪名高い売り切れの子供と若者のオペラの追加公演だけでは不十分です。若い観客にも適切なオファーが必要であり、これは「未来の観客」を引き寄せるためではなく、国家歌劇場がすべての人々に存在したいからであり、各世代には自分の劇場がある権利があります。
しかし、真剣であるということは、新しい会場が本当に「すべての音楽を演奏する」べきであることも意味します。音響的にも、技術的にも、空間的にも。言い換えれば、舞台、オーケストラピット、楽屋など、すべてを備えた本物の劇場です。近年、多くの場所が試されましたが、いくつかのものはほぼ想像を絶する努力を必要とし、他のものは我々が話している芸術的自由を許しませんでした。したがって、ウィーン国立歌劇場からそれほど遠くないKünstlerhausで適切な場所が見つかったことは非常に幸運でした - そして、それによりプロジェクトを可能にしたパトロンが存在しました。
その後、計画し、夢を見て、コンセプトを練る幸せな時間が続きました。徐々に、ピーターと狼が神々の黄昏と出会い、カール・クラウスがトルコのポップスター、ガイェ・ス・アキョールと出会うミュージカルシアターの風景が現れました。その間に、劇場制作者ヤン・ラウワース、オペラスクール、ワークショップ、ゲオルク・ニグルとニコラウス・オフチャレク、ニック・マーティン・シュテルニツケ、ダンスカラオケ、そして若いオーストリアの作曲家ハンナ・アイゼンドレがいます。できる限り多くの領域をカバーし、学校向けのプログラムも提供し、人々に観覧と参加を促し、反省と祝賀を奨励することを目指しています。理想的には、プログラムは音楽劇場の世界に引き込む強力な魅力を発展させるでしょう。そして、私たちの最初のプログラムは、Haus am Ringの150年の歴史の中でこれまでにないほど多くの初演と世界初演を提供しています。
私たちの劇場の夢は今、現実になりつつあります。そして、私たちはそれがあなたの現実の一部となることを願っています！
建物について
歴史
-ウィーン・キュンストラーハウスは、1865年から1868年にかけてカールスプラッツに建設されました - 同時にリングシュトラーセがフランツ・ヨーゼフ1世によって名誉あるブールバールとして開かれ（1865年）、ウィーン国立歌劇場が帝国と王室の歌劇場として完成しました（1869年）。
-1881年には「フランスホール」がキュンストラーハウスに追加され、第一次国際美術展が開催されました。
-この「フランスホール」は、2017年まで様々な形で使用されました - 1987年にはウィーン国立歌劇場がウド・ツィンマーマンのThe White Roseのオーストリア初演を行いました。
-2023年から、「フランスホール」はオペラ公演を行えるように大規模な改装が行われました。
-その一環として、観客とアーティストのためにさらに多くのスペースを確保するために二つの地下階が建設されました。
-3階にはワークショップルームが建設されました。
お問い合わせ
住所: Nest - ニュー・ステート・オペラ・イン・ザ・キュンストラーハウス, カールスプラッツ 5, 1010 ウィーン
地下鉄: U1, U4, カールスプラッツ
トラム: 1, 2, D, 62, 71, バドナー・バーン, カールスプラッツ
バス: 4A, 59A, カールスプラッツ
ローカル鉄道: バドナー・バーン, カールスプラッツ
© Nico Brausch
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