RU
EN
DE
IT
FR
ES
JP
RO
© Andrej Grilc
Фортепианный концерт Александра Гаджиева
Купить билеты
 Июль 2025 | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
по | вт | ср | че | пя | су | во |
Музыка — это язык, и в какой-то момент кто-то начал изучать природу его компонентов. Какова самая базовая единица, которую можно использовать? Один тон. И Лигети в «Musica Ricercata» начинает именно так. Один тон исследуется во всех его возможностях и выразительных качествах, пока не возникает необходимость добавить... вторую ноту. Вторая пьеса продолжается в мрачном духе, добавляя дополнительную ноту, таким образом достигая выдающегося числа в две тона.
После этого любознательного начала мы переходим без перехода к Corigliano, который начинается как более «жидкая» форма исследования, но затем медленно вводит главную тему этой первой половины программы, которая является темой скорби из «Allegretto» Бетховена. Музыка очень свободна по своей форме и исследует различные способы подхода к этому простому мотиву со всех сторон, создавая ощущение преследующей потери направления, которая должна быть разрешена стабильной формой.
Затем мы достигаем кульминации половины, с необходимой музыкой Бетховена, которая наконец дает нам прочное проявление того, что мы искали в более абстрактных терминах до сих пор.
Funérailles Листа завершают первую часть все более оркестровой интерпретацией того, что считается данью памяти смерти Шопена.
Вторая часть программы дает нам надежду оставить позади атмосферу первой части, начиная с игривой прелюдии фа мажор Шопена; это всего лишь иллюзия, потому что мы быстро возвращаемся к мрачной атмосфере прелюдий 22, 18, 10, проходя через возвышенное видение идиллии, номер 13. Выбранная мной серия заканчивается второй, в ретроградном движении, которое заканчивается самой экспериментальной из прелюдий.
После вопросительного конца этой музыки, чья магнетическая сила заключается в неопределенном отношении между тональностью и модальностью, мы вступаем в освобожденный мир тональности; 9-я соната Скрябина — это не только мистическое проявление сил Дьявола (ее также называют Сонатой Черной мессы), но и музыкальная территория, где гармония, мелодия и ритм едины, что оставляет слушателя в состоянии недоумения и экстаза.
Как завершить столь разнообразное путешествие?
«Героические вариации» Бетховена — это утверждение жизни во всех ее элементах и богатстве, музыка, столь же богатая духом, сколь и простая в музыкальных инструментах, где все, кажется, вытекает из первых четырех нот, но чья бесконечная комбинация и изобретение приводят нас к восприятию фортепиано как нечто большее, чем оркестр. Ликующая фуга завершает программу большой интенсивности.
Программа и выходные данные
Программа
ЛИГЕТИ, Musica ricercata №1 и №2
КОРИЛЬЯНО, Фантазия на остинато
БЕТХОВЕН-ЛИСТ, Аллегретто из 7-й симфонии
ЛИСТ, Похоронная музыка
--- Антракт ---
ШОПЕН, Прелюдии op. 28 № 23, 22, 18, 13, 10, 2
СКРЯБИН, Соната №9 op. 68 "Чёрная месса"
БЕТХОВЕН, Героические вариации op. 35
Исполнители
Александр Гаджиев, фортепиано
Салль Гаво
Зал Гаво (Salle Gaveau), названный в честь французского производителя фортепиано Гаво, представляет собой классический концертный зал в Париже, расположенный по адресу 45-47 Rue La Boétie, в 8-м округе Парижа. Он особенно известен своей камерной музыкой.
Строительство
Планы зала были разработаны Жаком Эрманом в 1905 году, когда был приобретен участок земли. Строительство здания Гаво проходило с 1906 по 1907 год. С самого начала зал был предназначен для камерной музыки, его вместимость составляла тысячу мест, как и сегодня. Зал был оснащен большим органом, построенным в 1900 году компанией Cavaillé-Coll | Mutin-Cavaillé-Coll. Этот инструмент с 39 регистрами (8 на позитиве, 12 на рецитативе, 12 на большом органе и 7 на педали) был впоследствии установлен в 1957 году в коммуне Сен-Санс в Нормандии. Этот зал славится своими концертами благодаря исключительной акустике.
Зал
За 110 лет Зал Гаво утвердился на музыкальной сцене Парижа как важнейшее музыкальное место. Откройте для себя ключевые даты этого исторического зала, который принимал величайших пианистов XX века.
1905 - 1907: Рождение Зала Гаво
Участок, на котором построено здание Гаво, был приобретен в 1905 году. Планы зала были разработаны с особым вниманием к акустике в конце 1905 года архитектором Жаком Эрманом. Строительство длилось с 1906 по 1907 год, и Зал Гаво сразу стал престижным местом в Париже. Основное предназначение зала всегда было камерная музыка и фортепиано, хотя здесь часто выступали и оркестры. Количество мест немного варьировалось с течением времени, составляя около 1000 мест. Текущее количество мест - 1020.
1907 - 1908: Обещающее начало
Зал Гаво открыл свои двери в сезоне 1907-1908 годов. Первый концерт состоялся 3 октября 1907 года, его дал Bremer Lehrergesangverein. Это был вокальный концерт с участием 140 исполнителей. Несмотря на свои средние размеры, Зал Гаво не стеснялся принимать большие коллективы, и с этого сезона здесь проходили концерты Lamoureux, под руководством Камиля Шевийяра, Венсана д'Энди и Андре Мессажера. Сезон 1907-1908 был очень успешным в области камерной музыки. Кортот, Тибо и Казальс исполнили полные трио Бетховена и вариации трио 5, 8 и 12 ноября. Эжен Изаи дал сольный концерт 21 января 1908 года. Маргарита Лонг сыграла 11 декабря 1911 года.
1912: Энеско, Крейслер, Кортот...
В области камерной музыки в 1912 году состоялось несколько выдающихся концертов: Энеско 8 февраля с пианистом Эженом Вагнером. Фриц Крейслер выступил 21 и 28 апреля, Вильгельм Бакхаус - 15 мая, Кортот, Тибо и Казальс - 24 и 31 мая.
1933 - 1934: Концерты Ламурё и Паделу
Война не прервала художественную деятельность Зала Гаво, однако зал использовался для гала-концертов в поддержку солдат или жертв войны. После войны зал пережил яркий период с концертами Lamoureux и Pasdeloup. Здесь выступали великие дирижеры, такие как Шарль Мюнш 28 октября 1933 года. Великий пианист Рудольф Серкин выступил 2 декабря 1933 года. Ванда Ландовска дала сольный концерт на клавесине Pleyel 7 ноября 1933 года. Ив Нат исполнил сонаты Бетховена в 1934 году.
1939 - 1944: Турбулентное время
Во время Второй мировой войны зал вновь принимал гала-концерты. Берт Бови декламировала басни Лафонтена. Во время оккупации здесь выступали великие солисты, такие как Поль Тортелье, Пьер Фурнье, Рэймонд Труар, Жак Феврие. С 1944 года Самсон Франсуа выступал здесь регулярно. Жермена Любен исполнила мелодии в сопровождении фортепиано Рейнальдо Хана.
1976: Возрождение зала под руководством К. и Ж.-М. Фурнье
Только банкротство фирмы Гаво в 1963 году поколебало его устойчивость. Здание, частично проданное страховой компании, быстро потеряло свой блеск. Под давлением спекуляций на рынке недвижимости зал едва не превратился в парковку, но его спасли усилия Шанталь и Жана-Мари Фурнье, увлеченных меломанов, которые приобрели его в 1976 году и поддерживали его в течение 25 лет.
1992: Зал признан историческим памятником
Включенный в реестр в 1982 году и получивший статус памятника в 1992 году, Гаво был спасен от разрушения, но находился в плачевном состоянии. "Все было в очень плохом состоянии, и возникали опасения, что одно из кресел может сломаться во время выступления", говорят управляющие, которые подняли тревогу, чтобы получить субсидии на реставрацию. Ремонтные работы, проведенные под руководством главного архитектора исторических памятников Алена Шарля Перро (который также работал в Парижской опере), были направлены на восстановление акустического комфорта, не изменяя уникальный звук зала, который был его секретом успеха.
2001: Наконец-то завершение реконструкции
Хотя звук остался прежним, изменился стиль: "Зрители будут приятно удивлены, обнаружив строгость и оригинальность этой современной залы, опередившей свое время", говорит Ален Шарль Перро. Архитектор попытался восстановить строгий серый цвет с золотыми акцентами исторического декора и оригинальность освещения с оголенными лампочками "как жемчужины на потолке". Кресла были воссозданы идентично, с металлическими ножками и деревянными рамами, возвращаясь к оригинальному оттенку масляно-желтого цвета. Восстановленная в своем подлинном облике, Гаво надеется привлечь новую аудиторию, включая компании из "Золотого треугольника" для частных мероприятий. Будущее этого престижного зала основано на гармоничном сочетании различных мероприятий, всегда с акцентом на музыку. Зал вновь открыл свои двери 8 января 2001 года, с торжественным концертом, в котором выступил великий Роберто Аланья.
Связанные события