RU
EN
DE
IT
FR
ES
JP
RO
Бал в маскарадном костюме
Купить билеты
Октябрь 2025 | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
по | вт | ср | че | пя | су | во |
Опера в трёх актах
Музыка Джузеппе Верди
Либретто Антонио Сомма, по либретто "Густав III, или Маскарад" Ежена Скриба
Пение на итальянском языке с итальянскими и английскими суртитрами
Продолжительность: примерно 3 часа, с интервалом
Сюжет:
Акт 1
Сцена 1: Публичная аудиенция во дворце Рикардо, посещённая его сторонниками, а также его врагами, надеющимися на его гибель.
Рикардо (Густаво) проверяет список гостей, которые посетят предстоящий маскарад. Он в восторге увидеть имя женщины, которую он любит, в списке – Амелии, жены своего друга и советника Ренато (графа Анккарстрёма). (Ария: "La rivedrò nell'estasi" / "Там я буду в экстазе, чтобы увидеть её снова"). Когда приходит Ренато, он пытается предупредить Рикардо о растущем заговоре против него (Ария: "Alla vita che t'arride" / "Твоя жизнь, полная радости и надежды"), но Рикардо отказывается слушать его слова.
Затем Рикардо представляется с жалобой на гадалку по имени Ульрика (мадам Арвидсон), обвиняемую в колдовстве. Судья призывает изгнать её, но Оскар, паж, защищает её (Ария: "Volta la terrea" / "Она отводит глаза от земли"). Рикардо решает исследовать это сам и приказывает членам двора замаскироваться и встретиться с ним в жилище Ульрики позднее в тот же день.
Сцена 2: В жилище Ульрики
Ульрика призывает свои магические силы: "Re dell'abisso, affrettati" / "Король бездны, поспеши". Замаскированный как рыбак, Рикардо прибывает раньше остальных. Он сбывает предсказание моряку по имени Сильвано, помещая документ о его продвижении в его карман, убеждая толпу в правдивости сил Ульрики. Когда он понимает, что Амелия приходит, чтобы увидеть Ульрику, он прячется и наблюдает. Одна с Ульрикой, Амелия признаётся, что мучается своей любовью к Рикардо и просит средства принести покой её сердцу. Ульрика говорит ей собрать определённое травы с магическими силами; Рикардо решает быть там, когда она это сделает. Амелия уходит.
Теперь Рикардо представляется снова, вместе со всеми дворянами, и просит, чтобы ему сказали его судьбу. (Ария: "Di' tu se fedele" / "Скажи мне, ждёт ли меня море верно"). Ульрика раскрывает, что он будет убит следующим человеком, который пожмёт ему руку. Он смеётся над её пророчеством и предлагает свою руку дворянам, которые отказываются её взять. Приходит Ренато и пожимает руку Рикардо в знак приветствия. Теперь раскрывается настоящая личность Рикардо, и его приветствуют люди.
Акт 2
На окраине города, на виселице. Полночь.
Амелия, преодолевая свои страхи, пришла сюда одна, чтобы сорвать ту траву, о которой ей сказала Ульрика (Ария: "Ma dall'arido stelo divulsa" / "Но когда я сорву траву"). Она удивлена Рикардо, который пришёл, чтобы встретить её, и оба наконец признают свою любовь друг к другу.
Неожиданно приходит Ренато, и Амелия закрывает лицо вуалью, прежде чем он сможет её узнать. Ренато объясняет Рикардо, что заговорщики преследуют его, и его жизнь в опасности. Рикардо уходит, заставляя Ренато обещать проводить закрытую женщину обратно в город, не спрашивая её личности. Когда приходят заговорщики, они сталкиваются с Ренато; в борьбе падает вуаль Амелии. Ренато предполагает, что Амелия и Рикардо были вовлечены в прелюбодеяние. Он просит двух лидеров заговора, Самуэля и Тома, встретиться с ним на следующий день.
Акт 3
Сцена 1: Дом Ренато
Ренато решил убить Амелию за позор, который она принесла ему. Она возражает о своей невиновности и умоляет увидеть своего сына в последний раз. (Ария: "Morrò, ma prima in grazia" / "Я умру, но прежде, дайте мне милость"). Ренато смягчается и объявляет, что должен умереть Рикардо, а не Амелия (Ария: "Eri tu che macchiavi quell'anima" / "Ты был тем, кто запятнал её душу").
Приходят Самуэль (граф Риббинг) и Том (граф Хорн), и Ренато просит присоединиться к их заговору, обещая жизнь своего сына в знак искренности. Они соглашаются бросить жребий, чтобы решить, кто убьёт Рикардо. Амелия вынуждена вытащить победившее имя – Ренато.
Оскар, паж, приходит с приглашениями на маскарад; Самуэль, Том и Ренато соглашаются, что это место, где состоится убийство.
Сцена 2: Маскарад
Рикардо, разрываясь между любовью и долгом, решил отказаться от своей любви к Амелии и отправить её и Ренато обратно в Англию (Ария: "Ma se m'è forza perderti" / "Но если мне придётся потерять тебя").
На балу Ренато пытается узнать у Оскара, в каком костюме одет Рикардо. Сначала Оскар отказывается сказать (Ария: "Saper vorreste" / "Ты хочешь знать"), но в конце концов отвечает: чёрный плащ и красная лента. Рикардо удаётся узнать Амелию и сообщить ей о принятом решении. Когда они прощаются, Ренато ударяет Рикардо ножом. Раненый Рикардо раскрывает, что хотя он любил Амелию, она никогда не нарушила своих брачных обетов. Он прощает всех заговорщиков и прощается со своими друзьями и своей страной, умирая.
Программа и выходные данные
Дирижёр | Пинхас Штейнберг
Режиссёр | Массимо Гаспарон (по идее Пьерлуиджи Самаритани)
Дизайн сцены и костюмов | Пьерлуиджи Самаритани
Световое оформление | Андреа Борелли
Хореография | Роберто Мария Пиццуто
Актёрский состав
Рикардо | Пьеро Претти
Ренато | Людовик Тезье
Амелия | Анна Нетребко
Ульрика, гадалка | Элизабет ДеШонг
Оскар, паж | Кассандра Бертон
Сильвано, матрос | Маурицио Бове
Самуэль, враг графа | Романо Даль Зово
Том, враг графа | Адриано Граминьи
Судья / слуга Амелии | Массимо Сиригу
Оркестр и Хор Театро ди Сан-Карло
Хормейстер | Фабрицио Касси
Театр Сан-Карло Неаполь Италия
Театр Сан-Карло-Наполе; Оперный театр Сан-Карло; Театр Сан-Карло-Наполе.
Королевский театр Сан-Карло (Королевский театр Святого Чарльза), свое первоначальное название при Бурбонской монархии, но известный сегодня как просто Театр Сан-Карло, является оперным театром в Неаполе, Италия. Он расположен рядом с центральной площадью Площадью Плебискито и соединен с Королевским дворцом.
Это одно из старейших постоянно действующих оперных театров в мире, открытое в 1737 году, спустя всего пять лет после Маноэльского театра на Мальте и десятилетия после миланского театра Ла Скала и венецианского театра Ла Фениче. [1]
Сезон оперы длится с конца января по май, а балетный сезон - с апреля по начало июня. Дом когда-то вмещал 3285 человек. [2], но в настоящее время он был сокращен до 1414 мест.[3] Учитывая его размер, структуру и древность, он был образцом для следующих театров в Европе.
История оперного театра
По заказу Неапольского короля бурбона Карла VII (Карл VII по-итальянски) Карл хотел построить в Неаполе новый большой театр взамен старого, ветхого и слишком малого театра Сан-Бартоломео 1621 года, который хорошо служил городу, особенно после переезда Скарлатти в 1682 году и начала создавать там важный оперный центр, который был хорошо построен в 1700 году.
Так, 4 ноября 1737 года, в день королевского имени, в Сан-Карло состоялась премьера оперы Доменико Сарро "Ахилле в Сайро", основанной на либретто Метастасио 1736 года, написанном под музыку Антонио Кальдара. Как обычно, роль Ахиллеса исполняла женщина Виттория Теси "Моретта", в опере - сопрано Анна Перуцци, "Паррухьерина" и тенор Анджело Амореволи. Сарро также дирижировал оркестром в двух балетах в качестве интермецци, созданных Гаэтано Гроссатеста, со сценами, созданными Пьетро Риджини. Первые сезоны подчеркивали королевское предпочтение танцевальных номеров, и среди исполнителей были известные кастраты.
В конце 18 века импресарио Туфарелли пригласил Кристофа Виллибалда Глюка в Неаполь для постановки в театре в 1852 году Клеменцы ди Тито, а Иоганн Кристиан Бах в 1761-62 годах принес две оперы - "Катон в Утике" и "Алессандро Нелл'Инди".
1737: Строительство театра Сан-Карло.
Новый оперный театр был спроектирован военным архитектором Джованни Антонио Медрано и бывшим директором театра Сан-Бартоломео Анджело Карасале. Зрительный зал подковообразной формы является старейшим в мире. Он был построен стоимостью 75 000 дукатов. Зал длиной 28,6 метра и шириной 22,5 метра состоял из 184 боксов, включая боксы сценического зала, расположенных в шести заказах, а также королевского бокса, рассчитанного на десять человек, общей вместимостью 1379 человек. Включая стационарный зал, театр может вместить более 3000 человек. Прихотливый композитор и скрипач Луи Шпор 15 февраля 1817 года очень тщательно проанализировал размеры и акустические свойства этого оперного театра и пришел к такому выводу:
нет лучшего места для балета и пантомимы. Военные движения пехоты и кавалерии, бои и штормы на море можно представить здесь, не впадая в нелепость. Но для оперы сам дом слишком большой. Хотя певцы, синьора Изабелла Колбран, [Прима Донна из оперной труппы театра Сан-Карло и будущая жена Россини], и синьори Ноцари Ноцари, Бенедетти и другие, имеют очень сильные голоса, только их самые высокие и стильные тона можно было услышать. Любое нежное высказывание было утеряно.
С большим восхищением своей архитектурой, золотыми украшениями и роскошной голубой обивкой (синий и золотой цвета являются официальными цветами Бурбонов), Сан-Карло был теперь крупнейшим оперным театром в мире.[6] По отношению к власти существующего Бурбонского Королевства двух Сицилий, Бювер отмечает, что дизайн дома, с его 184 коробками без каких-либо штор, был таким, чтобы никто не мог избежать "королевского контроля со стороны".
В 1809 году Доменико Барбая был назначен управляющим королевских оперных театров в Неаполе и оставался ответственным до 1841 года. Вскоре он завоевал репутацию новаторской и ослепительной оперы, которая привлекла публику и ведущих исполнителей в оперный театр.
Связанные события