RU
EN
DE
IT
FR
ES
JP
RO
© Sylvain Norget
Чайна Мозес
Купить билеты
Январь 2025 | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
по | вт | ср | че | пя | су | во |
Чайна Мозес обладает яркой и насыщенной сценической энергетикой. Её альтовый голос передаёт естественную плотность, решительность характера и впечатляющую окраску.
Не говоря уже о её глубоком личном отношении, силе и улыбке, которая так часто озаряет её лицо. Эта дочь джаза, но автор-исполнитель соул, не просто «поёт», а погружает публику в свой мир. Её выступления на сцене становятся погружением в мир, где жанровая классификация теряет смысл, и зрителю предоставляется возможность быть самим собой. В 2019 году, пережив личные изменения, Чайна почувствовала необходимость покинуть Париж и отправиться в Лондон, чтобы полностью погрузиться в свою музыкальную энергию — уникальное, гибридное, раскованное и «электризующее» творчество. Именно в своём новом доме в Лондоне она начала восстанавливать себя и сочинять мелодии и тексты для своего будущего, седьмого по счёту альбома. Она углубила своё звуковое восприятие, которое уже проявилось в её предыдущем альбоме «Nightintales», вышедшем в 2017 году (Madeinchina Prod/MPS-Edel), созданном в Париже за 5 дней и записанном в Лондоне за 6 дней с Энтони Маршаллом (Крейг Дэвид, Нелли Фуртадо).
Помимо работы над композицией, Чайна погрузилась в исследования доктора Портиа К. Молтсби, этномузыковеда и специалиста по афроамериканской культуре и музыке в Университете Индианы. Это возвращение к своим корням, к музыкальной ДНК и родной культуре вдохновило Чайну на создание блюза «It's Ok», оды самопринятию. Новый альбом затрагивает серьёзные темы, близкие её сердцу, такие как одиночество, массовые расстрелы, потеря близких, угасание любви, социальная несправедливость — всё то, что направляет художника в поиске любви и доброты.
Её радиошоу на TSF Jazz, которым она руководила 7 сезонов, позволило Чайне исследовать и представить своим многочисленным слушателям богатство культуры и её афроамериканскую сущность через таких артистов, как Элис Колтрейн, Роберта Флэк, Принс, Марвин Гэй, Мешелль Ндегеочелло, Шаде и многих других. Чтобы полностью реализовать свои замыслы, она работала над альбомом вместе с британским автором песен и исполнителем Оли Рокбергером (Джордан Ракеи, Грегори Портер), который помог ей отточить форму некоторых песен. Она также сотрудничала с британским продюсером Троем Миллером (Лаура Мвула, Джейми Каллум, Грегори Портер), который посоветовал ей вернуться домой, в Соединённые Штаты, чтобы работать со своей «музыкальной семьёй», включая Тео Крокера, Лакешию Бенджамин и Дару Джонса.
Чайна Мозес, вместе со своими музыкантами из Великобритании и США, представляет свои новые песни в рамках тура по Франции, перед выпуском альбома в 2023 году. Смесь её музыки, охватывающей соул, джаз, блюз, фанк, рок, а также «чёрную американскую музыку», её рассказы о жизни и эмоциональные моменты — это шоу подарит вам прекрасное путешествие в сердце культурного калейдоскопа американки, такой французской, но прежде всего гражданки мира — Чайны Мозес.
Её слова полны срочности, но музыкальная форма, рождающаяся из них, — это калейдоскоп её афроамериканской культуры. Влияния Элис Колтрейн, Роберты Флэк, Принса, Марвина Гэя, Мешелль Ндегеочелло, Шаде... Встретив британского автора-исполнителя Оли Рокбергера (Джордан Ракеи, Грегори Портер), они вместе решили доработать форму её незаконченных песен. Режиссёр Трой Миллер (Лаура Мвула, Джейми Каллум, Грегори Портер) предложил ей вернуться в США, чтобы работать со своей «музыкальной семьёй», включая Тео Крокера, Лакешию Бенджамин и Дару Джонса.
Эти песни Чайна Мозес представляет на сцене впервые во Франции до выхода альбома в 2023 году.
Программа и выходные данные
Исполнители
Чайна Мозес, вокал
Салль Гаво
Зал Гаво (Salle Gaveau), названный в честь французского производителя фортепиано Гаво, представляет собой классический концертный зал в Париже, расположенный по адресу 45-47 Rue La Boétie, в 8-м округе Парижа. Он особенно известен своей камерной музыкой.
Строительство
Планы зала были разработаны Жаком Эрманом в 1905 году, когда был приобретен участок земли. Строительство здания Гаво проходило с 1906 по 1907 год. С самого начала зал был предназначен для камерной музыки, его вместимость составляла тысячу мест, как и сегодня. Зал был оснащен большим органом, построенным в 1900 году компанией Cavaillé-Coll | Mutin-Cavaillé-Coll. Этот инструмент с 39 регистрами (8 на позитиве, 12 на рецитативе, 12 на большом органе и 7 на педали) был впоследствии установлен в 1957 году в коммуне Сен-Санс в Нормандии. Этот зал славится своими концертами благодаря исключительной акустике.
Зал
За 110 лет Зал Гаво утвердился на музыкальной сцене Парижа как важнейшее музыкальное место. Откройте для себя ключевые даты этого исторического зала, который принимал величайших пианистов XX века.
1905 - 1907: Рождение Зала Гаво
Участок, на котором построено здание Гаво, был приобретен в 1905 году. Планы зала были разработаны с особым вниманием к акустике в конце 1905 года архитектором Жаком Эрманом. Строительство длилось с 1906 по 1907 год, и Зал Гаво сразу стал престижным местом в Париже. Основное предназначение зала всегда было камерная музыка и фортепиано, хотя здесь часто выступали и оркестры. Количество мест немного варьировалось с течением времени, составляя около 1000 мест. Текущее количество мест - 1020.
1907 - 1908: Обещающее начало
Зал Гаво открыл свои двери в сезоне 1907-1908 годов. Первый концерт состоялся 3 октября 1907 года, его дал Bremer Lehrergesangverein. Это был вокальный концерт с участием 140 исполнителей. Несмотря на свои средние размеры, Зал Гаво не стеснялся принимать большие коллективы, и с этого сезона здесь проходили концерты Lamoureux, под руководством Камиля Шевийяра, Венсана д'Энди и Андре Мессажера. Сезон 1907-1908 был очень успешным в области камерной музыки. Кортот, Тибо и Казальс исполнили полные трио Бетховена и вариации трио 5, 8 и 12 ноября. Эжен Изаи дал сольный концерт 21 января 1908 года. Маргарита Лонг сыграла 11 декабря 1911 года.
1912: Энеско, Крейслер, Кортот...
В области камерной музыки в 1912 году состоялось несколько выдающихся концертов: Энеско 8 февраля с пианистом Эженом Вагнером. Фриц Крейслер выступил 21 и 28 апреля, Вильгельм Бакхаус - 15 мая, Кортот, Тибо и Казальс - 24 и 31 мая.
1933 - 1934: Концерты Ламурё и Паделу
Война не прервала художественную деятельность Зала Гаво, однако зал использовался для гала-концертов в поддержку солдат или жертв войны. После войны зал пережил яркий период с концертами Lamoureux и Pasdeloup. Здесь выступали великие дирижеры, такие как Шарль Мюнш 28 октября 1933 года. Великий пианист Рудольф Серкин выступил 2 декабря 1933 года. Ванда Ландовска дала сольный концерт на клавесине Pleyel 7 ноября 1933 года. Ив Нат исполнил сонаты Бетховена в 1934 году.
1939 - 1944: Турбулентное время
Во время Второй мировой войны зал вновь принимал гала-концерты. Берт Бови декламировала басни Лафонтена. Во время оккупации здесь выступали великие солисты, такие как Поль Тортелье, Пьер Фурнье, Рэймонд Труар, Жак Феврие. С 1944 года Самсон Франсуа выступал здесь регулярно. Жермена Любен исполнила мелодии в сопровождении фортепиано Рейнальдо Хана.
1976: Возрождение зала под руководством К. и Ж.-М. Фурнье
Только банкротство фирмы Гаво в 1963 году поколебало его устойчивость. Здание, частично проданное страховой компании, быстро потеряло свой блеск. Под давлением спекуляций на рынке недвижимости зал едва не превратился в парковку, но его спасли усилия Шанталь и Жана-Мари Фурнье, увлеченных меломанов, которые приобрели его в 1976 году и поддерживали его в течение 25 лет.
1992: Зал признан историческим памятником
Включенный в реестр в 1982 году и получивший статус памятника в 1992 году, Гаво был спасен от разрушения, но находился в плачевном состоянии. "Все было в очень плохом состоянии, и возникали опасения, что одно из кресел может сломаться во время выступления", говорят управляющие, которые подняли тревогу, чтобы получить субсидии на реставрацию. Ремонтные работы, проведенные под руководством главного архитектора исторических памятников Алена Шарля Перро (который также работал в Парижской опере), были направлены на восстановление акустического комфорта, не изменяя уникальный звук зала, который был его секретом успеха.
2001: Наконец-то завершение реконструкции
Хотя звук остался прежним, изменился стиль: "Зрители будут приятно удивлены, обнаружив строгость и оригинальность этой современной залы, опередившей свое время", говорит Ален Шарль Перро. Архитектор попытался восстановить строгий серый цвет с золотыми акцентами исторического декора и оригинальность освещения с оголенными лампочками "как жемчужины на потолке". Кресла были воссозданы идентично, с металлическими ножками и деревянными рамами, возвращаясь к оригинальному оттенку масляно-желтого цвета. Восстановленная в своем подлинном облике, Гаво надеется привлечь новую аудиторию, включая компании из "Золотого треугольника" для частных мероприятий. Будущее этого престижного зала основано на гармоничном сочетании различных мероприятий, всегда с акцентом на музыку. Зал вновь открыл свои двери 8 января 2001 года, с торжественным концертом, в котором выступил великий Роберто Аланья.
Связанные события