Ennio Morricone et le Cinéma Italien
Mars 2025 | ||||||
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On prétend parfois qu’une bonne musique de film ne doit pas se faire remarquer. Les compositeurs à l’honneur des concerts des Plus grandes musiques de films n’ont pas suivi ce conseil, et c’est tant mieux ! Au programme : une série de concerts dédiée aux musiques cultes des chefs-d’œuvre du 7ème art à l’Auditorium de La Seine Musicale. Certes composées pour l’écran, les bandes originales sont des partitions à part entière qui peuvent très bien se passer des images, elles nous procurent le plaisir de nous souvenir des images qu’elles ont accompagnées, et même de les deviner.
Ennio Morricone, ou l’art de composer la musique d’un film comme son inconscient et de lui donner une aura prémonitoire. Le compositeur italien, inséparable des succès les plus mémorables du cinéma, apporte aux films, grâce à ses bandes originales, une dimension dramatique et psychologique plus profonde encore. Ses thèmes les plus célèbres pour l’écran sont ici réunis en un concert à la mesure de la palette dramatique qu’il insuffla à ses œuvres pour orchestre : violence, lyrisme et romantisme si humainement entremêlés. Les compositions de Nino Rota viennent relever ce concert dédié aux plus grandes musiques du cinéma italien et au “Western spaghetti”.
Un voyage au cœur de l’Amérique, du grand Ouest fantasmé, filmé par Sergio Leone (Il était une fois dans l’Ouest, Le Bon, la Brute et le Truand, Pour une poignée de dollars…), jusqu’au sud sacré de Roland Joffé (Mission), de la tragédie familiale version nouveau monde de Francis Ford Coppola (Le Parrain), à l’Italie des plus grands maîtres qu’elle vit naître avec Fellini (Huit et demi), au plus italien des polars français signé Henri Verneuil (Le Clan des Siciliens). Ces partitions mythiques sont tellement indissociables des images qu’elles habillent qu’on peut les déguster « nature », juste pour le plaisir de la musique.
Coproduction STS Evènements – La Seine Musicale / SBO PRODUCTIONS
Programme et distribution
Distribution
Le Band Original Orchestra, l’orchestre original des bandes originales
Romain Theret, arrangements
Programme
Francis Ford Coppola, Le Parrain
Sergio Leone, Le Bon, la Brute et le Truand
Henri Verneuil, Le Clan des Siciliens
Roland Joffé, Mission
Federico Fellini, Huit et demi
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La Seine Musicale
La Seine Musicale est un centre musical et de spectacles situé sur l'Île Seguin, une île sur la rivière Seine entre Boulogne-Billancourt et Sèvres, dans la banlieue ouest de Paris, France.
Adresse : La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, France
Auditorium Patrick Devedjian
Niché comme un joyau dans un écrin de verre et de bois, l’Auditorium Patrick Devedjian est la figure de proue de notre bâtiment. Il peut accueillir jusqu’à 1150 spectateurs et la salle est dédiée aux musiques non amplifiées, présentant les plus grands ensembles et musiciens classiques, au premier desquels l’orchestre en résidence : Insula orchestra.
A chacun son imagination quant à son apparence : un nid d’oiseau, un paquebot géant, « la boule »…
De l’extérieur, sa verrière est protégée et alimentée en électricité par une gigantesque voile de panneaix solaires qui se déplace en synchronisation avec le soleil et surplombe le paquebot de béton.
De l’intérieur, la salle de 1 150 places éveille nos sens. Dédiée aux concerts de musique classique, jazz et musiques du monde, son plafond en bois blond, tubes de cartons et papier révèle tous les secrets de l’excellent acoustique de cette scène.
Son acoustique
Étudiée par le cabinet Nagata et Jean-Paul Lamoureux pour garantir aux spectateurs la meilleure restitution possible du son. Toutes les précautions ont été prises afin de garantir une acoustique exceptionnelle avec la précision d’un instrument de musique.
Son design
Modulable, sa disposition dite en vignoble permet de créer une réel proximité avec le public qui entoure les artistes. Jeu de lumières, beauté des matériaux (bois, mosaïques, verre), panorama à 360° : tout est conçu pour que le plaisir des yeux égale celui des oreilles.
Son design vise à créer un sentiment d’intimité visuelle et acoustique, partagée entre le public et les musiciens. L’ambiance de la salle est chaleureuse, les parois et le plafond sont recouverts de bois aux formes courbes participant à l’identité sonore de la salle. L’accès à la salle se fait sur 3 niveaux par de grandes coursives suspendues qui offrent des vues panoramiques sur le paysage environnant. Ces dernières sont reliées entre elles par de grands escaliers constituant une déambulation continue autour de la salle.