Mefistofele

Mefistofele – Arrigo Boito | Opera
Durata: 3 ore 45 minuti compresi due intervalli
Lingua: Italiano
Sovratitoli: Ungherese, Inglese, Italiano

Arrigo Boito è una delle figure più uniche nella storia della musica, non da ultimo per il suo lavoro come poeta: è autore di alcuni dei libretti più raffinati mai scritti per l’opera (incluso, ad esempio, Otello). Affascinato da Wagner e dalla metafisica, non sorprende che si sia appassionato al Faust di Goethe, in particolare alla figura del diavolo. Mefistofele è la sua unica opera completata, di cui ha composto anche la musica. La coinvolgente produzione di Balázs Kovalik si concentra sul mistero del duello eterno tra Dio e Satana, utilizzando immagini potenti per amplificare il trattamento poetico e personale di Boito sul tema. «Il più grande mistero non è il fatto di essere proiettati nell’infinito della creazione e del cosmo, ma che in quella prigionia diventiamo consapevoli di pensieri così potenti da farci dubitare che la nostra vita non sia semplicemente fugaci momenti di nulla.» (Béla Hamvas)

Avvertenza per i minori: Lo spettacolo non è consigliato ai bambini di età inferiore ai 16 anni.

Sinossi

Prologo
Nell’eternità senza tempo, i cherubini lodano il Signore dei Cieli.
Lo Spirito della Negazione ha istigato la ribellione in cielo ed era destinato a fallire.
Mefistofele critica il Creatore con disprezzo e la sua creazione viziata, il puntino di polvere presuntuoso, che considera la propria illusione arrogante come ragione e si definisce umano. La sua insaziabile ricerca della conoscenza rende Faust miserabile e desideroso; nessuna scienza può frenare i suoi sogni febbrili, e ora egli desidera diventare sovrumano. Mefistofele propone una scommessa con il Signore, nella quale è in gioco l’anima di Faust. Le Forze del Bene accettano la sfida. Mefistofele ascolta nauseato il ronzio zuccheroso degli angeli dai capelli d’oro e lascia il cielo disgustato.
L’inno risonante degli Eserciti Celesti permea il mondo.
Il più grande dei misteri non è che il caso abbia collocato l’uomo nel mezzo della materia e del cosmo stellare, ma il fatto che in questa prigionia abbiamo suscitato nella mente idee sufficientemente grandi da mettere in dubbio che la nostra vita sia nulla.

Atto 1
Stanco dei suoi studi filosofici, Faust osserva il vivace trambusto dei borghesi nella piazza di Francoforte. Alla fine, l’entusiasmo divampa in lui: lascia la sua tetra cella e si immerge nella folla gioiosa. Ma cala la sera, la città si calma, e maestro e allievo si ritrovano soli nelle strade improvvisamente deserte. Solo una figura vestita di scuro li segue, interrompendo i sogni di Faust sulla bellezza della primavera e rivelando la sua identità. Si chiama Spirito della Negazione, la demolizione creativa. Offre al dottore la beatitudine terrena se potrà diventare il padrone della sua anima nell’altro mondo.
Le grandi biblioteche dell’età moderna contengono milioni di volumi frutto di inestimabili sforzi intellettuali. E nulla è più certo del fatto che tra milioni di tomi di queste opere non ce n’è alcuno che abbia un ruolo reale nella vita dell’umanità. L’intera cultura moderna delle scienze umane, psicologia, letteratura, scienze sociali, filosofia, morale, estetica, filologia e teologia è interamente non applicata e impossibile da realizzare perché la realtà non può essere appresa da questi lavori.
Faust è attratto dalla bellezza della semplicità: corteggia Margherita, la cui vita, appesantita dai lavori domestici, viene sconvolta dall’arrivo del cavaliere. Mentre Mefistofele lotta con la vicina Marta, la ragazza è incantata dalla seduzione pseudo-filosofica del dottore; accetta la pozione per la madre, così da poter passare una notte di passione con Faust.

Atto 2
Mefistofele porta Faust all’orgia del Sabba delle Streghe, dove il dottore è affascinato dalla luce vibrante degli incubi. I dannati salutano felici il loro re e ascoltano con piacere le sue ciniche profezie sulla distruzione del mondo. Le ruote girano, le ossa tintinnano e la danza diabolica diventa sempre più impetuosa quando Faust vede Margherita languire in prigione. I suoi sensi di colpa vengono sopraffatti dalle feste euforiche.
Gli uomini dell’età moderna, e soprattutto i cosiddetti creatori di cultura – moralisti, insegnanti, studiosi, sacerdoti e statisti – sono convinti di condurre una vita eccezionalmente raffinata. Dai loro pensieri intellettuali non nasce nulla; è pura illusione intellettuale che spesso cela la vita di persone ordinarie, arroganti, vanagloriose, presuntuose, superficiali, insolenti, malvagie e in ogni caso primitive.
Margherita è condannata a morte per aver ucciso il figlio e avvelenato la madre. Faust arriva nella cella della morte per salvarla nell’ultima notte, scioccato dalla vista di un amante impazzito. La comparsa di Mefistofele distrugge la flebile speranza di felicità futura: Margherita riconosce in lui il Tentatore con orrore, si volta disgustata dall’ex amante e rifiuta la libertà che le offre. È condannata.

Atto 3
Siamo nella Grecia utopica, scomparsa nelle nebbie dei secoli e forse solo frutto dell’immaginazione dei poeti. Mefistofele porta Faust da Elena di Troia per farlo dimenticare di Margherita. La regina soffre per le visioni della guerra combattuta per lei e del sangue versato, ma la confessione d’amore di Faust è come un balsamo per lei. Il rito sensuale del Sabba classico delle streghe soddisfa la loro passione e li eleva al di sopra della realtà.
La vita è diventata inutile, e questa inutilità permea ogni aspetto e ogni momento dell’esistenza. Se la vita è inutile, l’unico obiettivo dell’uomo è il piacere ozioso; la gioia del Sé irresponsabile.
L’accordo non è ancora completato. Sebbene Faust abbia goduto di tutte le gioie mondane e la sua ultima ora sulla terra si avvicini, non ha trovato il momento in cui avrebbe fermato il tempo. Tuttavia, al momento della morte deve affrontare il suo destino; la sua anima è ora trasportata da una visione utopica in cui trova il senso dell’intera vita.
L’uomo moderno vive nella falsa convinzione di dover creare lo spirito della coltivazione intensa, fissare obiettivi, creare standard e sviluppare ideali. Lo spirito dell’amore nell’uomo sa da sempre cosa fare. Le forze non devono creare un nuovo spirito, ma implementare lo spirito eterno e universale.

Programma e cast

Direttore: János Kovács
Basso: Gábor Bretz
Tenore: Gaston Rivero
Soprano: Orsolya Sáfár
Soprano: Orsolya Sáfár
Tenore: Barna Bartos
Tenore: Barna Bartos
Mezzosoprano: N. N.
Mezzosoprano: N. N.

Con l’Orchestra e il Coro dell’Opera di Stato Ungherese

Regista: Balázs Kovalik
Scenografo: Csaba Antal
Costumista: Mari Benedek
Coreografa: Marianna Venekei
Maestro del balletto: Ágnes Sárközy-Holler
Traduzione ungherese: Lajos Csákovics
Traduzione inglese: Arthur Roger Crane
Capo del Coro dei Bambini: Nikolett Hajzer
Direttore del Coro: Gábor Csiki

Compositore: Arrigo Boito
Librettista: Arrigo Boito